前回フルフレーム一眼レフカメラの価格破壊についてお話ししました。
そして同じように、ミラーレス一眼カメラも低価格化してきました。
ミラーレス一眼カメラはその名の通り、撮影用レンズの入射光を光学式ファインダーに導くための反射ミラーが存在しないカメラで、そのため一般的な一眼レフカメラに比べて薄さを誇り、持ちやすさとそのスマートなデザインで女性にも人気があるカメラの一つです。
その斬新なシステムから販売当初はコンパクトカメラに比べて価格も高めでしたが、撮像素子やオートフォーカスの高速化など質、機能を維持、向上しつつ、ボディー素材にプラスチックを使用するなどという工夫を施して低価格を実現しています。
日進月歩のこの分野だけに、時間が経てより高度なそして価格の変動も承知ですが、だからこそ私たち消費者は、低価格化を前面に出してきているこの機会をうまく利用したいものですね。
オートモードで撮影していて、焦点が甘いような時ってありませんか？微妙にピントが合っていないという時ありませんか？
例えば被写体と背景の色が同系色だったり、光の具合でフォーカスが定まらなかったりというケースはありますが、それ以外にくっきりと焦点が合っていないときがありますね。
これはオートフォーカスの精度によって違ってきます。
オートフォーカスはカメラのボディーとレンズの組み合わせで機能するもので、その組み合わせは、例えばレンズが純正かサードパーティ製かどうかということでも微妙に変わってくるそうです。
ピントの疑問が頻繁に感じる場合には、メーカーのサービスセンターに相談することをお勧めします。保証期限内であれば無料でAF調整してくれますし、ボディーまたはレンズのどちらかが保証期限内であれば無料調整してくれるメーカーもあります。
カメラの機能に頼って撮影するオートフォーカスだからこそ、その精度は気になるところです。ケアできる部分はケアしたいものですね。
ここ最近立て続けに大手カメラメーカーから、値段的に手頃なフルフレームの一眼レフカメラの発表が続きましたね。
値段的に手頃といっても、もちろん遊び感覚で使えるような低価格ではありませんが、つい最近までの「フルフレーム一眼レフ」のイメージを覆させるには十分の価格破壊と言えるでしょう。
35mmフルサイズCMOSセンサーを搭載しながらも、シャッター速度の制限や、ファインダーやオートフォーカスの差をもうけながらこの値段が実現したようです。従来のフルフレーム一眼レフとの違いはあるといえども、モデルに寄ってはWi-Fi機能が内蔵されているものもあり、スマートフォンと連携させてスマートフォンからの撮影や画像が確認できるようになるなど、次世代を見通したこれまでにない機能が搭載されています。
コストを抑えながら、質を維持し、さらにこれからのシステムと連携するように、生活の中の一部へ取り入れられるような展開が見られます。
まさに日進月歩の分野ですね。
撮影した写真を人に見せることは大切、というお話を以前したことがあります。
違う人の視点から、思わぬ発見や視野の広がりに出会えることや、撮影するモチベーションが向上するということがあるからです。
さて、前回お話しした写真講座を受講するメリットの一つにも、同じようなことが言えます。
講座の期間にもよりますが、テーマや被写体の課題が挙げられ、撮影後には講評会として、参加者とともにプリントされた写真を一緒に見ながら講師の講評を受けます。講師からの意見、アドバイスはもちろん、そこ場で一緒に見ている同じ参加者からの意見を受けることもあります。
同じテーマを課題に撮影してきた参加者と、自分自身の撮影した写真を見ることによって撮影の実践、写真の見方、見せ方、見られ方という大切な部分を受講することができます。
もちろん写真講座の特徴、講師の講座の進め方などによって一概ではないでしょうが、写真講評会はいい経験になるでしょう。
緊張しますけどね！
写真撮影の初心者から、テクニックを学ぶ応用編までさまざまな写真講座が催されています。
一般的なワークショップや写真コースの講座は、もちろん写真に関する概要からカメラの部位、アクセサリー、撮影機材の使い方、さらにフィルム撮影の場合には現像、プリントまで習います。
しかし写真講座は様々。一般的は写真学校から、カメラのメーカーが開催している講座まであります。
カメラのメーカー主催の講座はそのメーカーの愛用者がほとんどのため、講義内でもまた実際のプラティカルな場面でも、そのメーカーのカメラに特記して説明があるため、より自分の使用している機材に詳しくなり、自分では気づかなかった使い方などの発見もあるでしょう。
使っているメーカーが決まっているのならば、メーカーの写真講座も直接的に学べることがあるということです。
メーカサイドが提供する情報は単に商品の宣伝のみならず、ユーザーの私たちにとっても有効なものがあるので、そこで開催される写真講座への参加も新しい発見があるかもしれません。
写真撮影は機材の設置などの準備から、撮影後の作業全般のポストプロダクションまで網羅するものです。
「写真」として発表するまでにはあらゆる過程を経ていきます。そこでバックアップが重要だと言うことは明らかなこと。
バックアップの方法はそれぞれフォトグラファーによってもちがうでしょう。
シンプルににカメラ本体にSDカードとフラッシュカードが2枚入るものは撮影しながら、どちらにも記録していくバックアップ法。
撮影後にコンピューターへ移す方法、そして、ハードディスクへ、などなど。
他にはストレージといった、メモリーカードを差し込んで、写真画像を取り込むものから、ストレージとヴュー機能が一体となったストレージヴューアーというものもあります。
USBケーブルをつなぎながら撮影すれば、撮影と同時に記録され、更なるバックアップと時間の節約にもなり、膨大な撮影数を整理する場合には便利ですね。
ヴュー機能付きのものは一般的なカメラ本体のモニターよりも大きいので、撮影しながらホワイトバランス、露出、構図をヴュー画面でチェックできるという点も特記すべき点です。
必要に応じて技術の進化が対応してくれるのを感じますね。
これまでのSNSと写真についてのお話の延長から、本日はネットに載せる写真全般について考えてみましょう。
プライベートと公共の合間にあるような存在SNS。自己のアピールから、お店から団体のの宣伝、またはイベントのアポイントメントまで、自由に使いこなせるSN。それでもいったん公共へ発信するものにはテキストはもちろん、画像も十分な注意が必要です。友達同士の気軽なやり取りならばともかく、友達のフィールドを超えた公共へのメッセージは画像を含めて大きな影響力があるからです。
いったん外に向かって発表するものに対する責任は、作者なり発信者や発起者に由来します。
さて、こちら側から見てほしい、聞いてもらいたいといった情報は「宣伝」というカテゴリーになります。受け手にもメリットがありつつ、興味を持った購買意欲たるものを引き出すものだからです。
今日はいろいろな「宣伝」方法があります。売り手が大きな資金を利用して広告を出すことから、身近でコストのかからないことまで、様々な「宣伝」があります。そのスタンスによって使うい分けてビジネスとして商品から打ち出すものを率直な画像として発信できるのです。
考えてみればとても恵まれて、活用によっては無限大にまで利用できることがあるのがこのネット上の世界です。
それでもそこには、昔ながらの堅実なホスピタリティーも実は必要なのではないかと思います。なぜなら、美しいだけの画像ではe商品を紹介する側の思いが伝わらないからだと感じるからです。
いったん発信する画像には、一見感じられませんが、作り手（発信者）の思いが伝わるものと、単に見栄えのする画像があり、そこに発信者の考えが反映されるといってもいいのかもしれません。
前回お話ししたように、コミュニケーションツールとしてのSNS（ソーシャルネットワーク）を利用して、撮影した写真を公開することは、情報交換にとどまらず、写真撮影における人の視点を改めて得る機会があるということをお話ししました。
さて常に身近になりつつ写真というものがを上手に利用したSNSも登場しています。
最近耳にしている方も多いかもしれません、Pinterest。
このPinterestは写真を重視したSNSです。
ヨーロッパでも耳にするようになったSNS、日本でも有効に活用されているようです。
これまでのSNSと違う点は、写真中心のSNSということ。
情報交換、コミュニケーション、プレゼンテーションがテキストよりも写真重視ということです。
これって何かに似ていませんか？
そう、プレゼンを含む、オンラインショップのようです。
絶対的な説得力のある画像とともに、訴える訴求力も大。
こういった気軽に楽しめ、しかもクオリティーの高い画像をアップするユーザーとともにSNSに参加することによって、自然にネット上でのアプローチ法を身につけるということもあるのではないでしょうか。
何事も実践。SNSという誰にでも気軽にはじめられることから、プラクティスとして、写真表現を試みるというのも、今の時代だからこそできる醍醐味かも知れません。
こういった楽しみ、そして実践、ビジネスまで結びつくようなことが今日はずっと身近に存在しているのかもしれませんね。
携帯電話、さらに今日ではスマートフォンで以前に増して手軽に写真を撮るようになりました。コンパクトデジタルカメラが台頭した時代から今日まで、写真はどんどん身近な存在になる一方です。
さらにスマートフォンとソーシャルネットワーク（SNA) との連携で、撮影した写真をすぐにSNSへアップロードするという流れがコミュニケーションの一つとなりました。
一眼レフでの撮影や、照明機材を使用したスタジオ撮影ではなく、スマートフォンやコンパクトカメラで撮影する手軽なスナップ写真、または記念写真、さらにはデザインやアイデアを維持するためにその場で見たものを残しておくために撮影することもあるでしょう。こういった気軽な写真を友達へ、同僚へと情報交換やコミュニケーションとして写真を公表する習慣は、じつは撮影感覚を身につけるいい練習にもなるのです。何気なく公表した写真が、違った視点を持つ友達からほめられたり、思いのほか喜ばれたりすると、自分だけの視点ではなく、そとからヒントを得られることにもなったりします。もちろん撮影した写真をほめられれば素直に嬉しいですし、もっといい写真を撮りたいという向上心にも繋がり、普段からシャッターを押す際に構図や背景などにも配慮することにもなります。
撮影した写真を人に見せるということが、シンプルに写真上達の道につながるということ。技術も大切ですがメンタルが写真撮影にもとても大切だということでしょうか。
カメラの機能が進化とともに、連写、速写といったテクニックもカメラ本体の能力によって身近になりました。
速いスピードで撮影できる機能の反対、低速度撮影もカメラを固定できる三脚などがあれば、気軽に楽しめることができます。
低速度撮影は、カメラ用語として「コマ落ち」と呼ばれるように場合によってはピンぼけの延長なのか、失敗ショットなのかと見られてしまう写真もあるかもしれません。
動いているものを瞬時に撮影する高速度撮影よりも、ゆっくりと露出時間を長く設定する低速度撮影は、もしかたらテクニカル的にも難しいのかもしれません。
それでも季節的な花火や、低速度撮影に代表される星空の撮影などにはこの技術を使うことによって、全く違う写真表現が可能になります。
晩夏の花火、これから秋の夜長の星空撮影などから試してみてはいかがでしょうか、低速度撮影。